神品系列以上的琴器多多少少都是有着这样的特性，所以量少，所以价值更高。在漆面上，神品系列有朱砂漆面和栗壳色漆面可选。朱砂漆面浓淡适宜，丽而不艳，端庄杂流丽，刚健含婀娜，置于琴室，更为明亮。就长远来看，十万左右的收藏品，神品级倪琴是buerzhixua。扩展阅读：倪琴的「面漆」之美。怎么样，了解了藏品和神品的不同特性及价位区间后，是否做出了自己的选择？其实无论是藏品还是神品，除了其优异的乐器演奏属性外，作为一件可以传承百年乃至千年的固定资产，其收藏价值和保值能力都要高于大多数其它同时期、同价值的物品。近年来在南通市各级部门的关心和支持下南通梅庵派古琴艺术有了很大的发展，海门的斫琴艺术也声名远扬。宁波弹奏古琴木材
作画、斫琴“贵有古意”。赵孟頫曾提出“作画贵有古意”的口号，他取法“魏晋古韵”，想要借此来扭转北宋以来古风渐湮的画坛颓势，使绘画从工艳琐细之风转向质朴自然。他的山水画不仅将钩斫与渲淡、丹青与水墨、师古与创新结合在一起，更是融合士大夫的高逸品格与文人的诗意情怀。倪诗韵创立琴坊，因追慕唐代雷氏世家的制琴工艺与雷琴的音声品质，故称“雷音琴坊”。所斫之琴，形制温润古雅、声韵苍古绵长，为琴界肯定，故世称“倪琴”。倪琴，似有赵孟頫绘画之神韵，形制秀美，漆色自然，静置端雅，弦动韵逸。北京弹奏古琴打谱倪诗韵老师对琴器腹腔把控、漆面审美及音色上有着自己独特的艺术品味，继而造就出琴人满意的亲斫系列倪琴。
工欲善其事，必先利其器。对于古琴初学者而言，挑选一张手感舒适、音色均匀、形制典雅的琴是一件十分必要的事。手感不好，轻则易使习琴者丧失兴趣，重则伤手。音色不匀或刺耳，同样会使习琴者丧失兴趣，甚至伤耳。很多习琴者半途而废，其主要原因便在于自己演奏的琴音与心中想象的古琴的音色差别太大，加之手疼心累，遂废弃也。多年后，对古琴稍有了解便悔不当初：如果当时买一张好琴，自己现在弹奏的是否已经像模像样了？倪琴雷音系列，便是这样一系列适合初学者入门演奏的古琴。该系列倪琴由youming斫琴师倪诗韵老师监制，以桐木古琴为主，兼制普通级杉木古琴。虽是监制系列古琴，但从选材、取材到校音、合琴再到灰胎、面漆等，全程由倪诗韵先生监督制造。校音、合琴环节更是由倪诗韵先生亲自把关、操作，以保证其手感、音质。
古琴的起源可以追溯到中国远古时期。据史书记载，伏羲、神农、黄帝、尧、舜等古代帝王都曾用琴作为礼仪、娱乐和教化的工具。至春秋战国时期，琴已经广为流行，成为当时的“六艺”之一。早期的古琴形制较为简单，多为五弦或六弦，至唐宋时期，古琴的形制和演奏技巧得到了进一步的发展和完善。古琴作为中国传统文化的重要组成部分，蕴含了丰富的哲学思想和文化内涵。首先，古琴的音色悠扬、淡雅，体现了中国文化的“中庸之道”，即追求内心的平和与宁静。其次，古琴的演奏技巧强调“意境”的表现，即追求人与自然的和谐统一。此外，古琴的曲目多与历史、文学、哲学等相关联，如《高山流水》、《阳关三叠》、《广陵散》等，这些曲目不仅具有极高的艺术价值，还蕴含了深厚的人文精神。近几十年来虽然有琴人不断的革新技术，为扩大古琴本身的音量而努力然琴人们选择仍旧是那古朴沉稳典雅声音。
随着社会的发展和文化的多元化，古琴艺术也面临着传承与创新的挑战。为了更好地传承这一传统文化，许多学者、音乐家和艺术家致力于古琴的推广和普及工作。他们通过举办音乐会、讲座、培训班等方式，让更多的人了解和喜爱古琴艺术。同时，他们也积极探索古琴与现代音乐的结合，为古琴艺术注入新的活力。古琴作为中国传统文化的重要组成部分，具有极高的艺术价值和人文精神。它不仅体现了中国文化的哲学思想和审美追求，也蕴含了深厚的历史文化内涵。在当今社会，我们应该更加重视古琴艺术的传承与发展，让这一传统文化在新的时代里焕发出更加璀璨的光芒。种种要求，无不昭示着想要斫制出一张符合传统文人审美的琴器，并非一般匠人可为。北京亲斫古琴传承
如果说每十位倪琴人，其中六七位都拥有一张藏品级倪琴，不为过吧！宁波弹奏古琴木材
事实上，对艺术品有独到见地的藏家均有一个共识：正是艺术家那不可复制的艺术灵感，方能造就艺术品的稀缺性和不可再生性，稀缺和不可再生同时也赋予了艺术品的保值性。况且，收藏亲斫系列的琴友也可根据自己的喜好定制琴铭，打造专属于自己的duliwuer的藏品。关于传世古琴应具备的特质和风格，琴友们有什么样不同的见解吗？不妨来讨论下，假如，小编说假如您有相对充足的资金可以收藏一张十分喜欢的倪诗韵老师亲斫系列古琴，您更中意什么形制？什么漆色？更重要的是，您想收藏一张哪种音质风格的倪琴？宁波弹奏古琴木材