书法是写什么？孔子有言：志于道，据于德，依于仁，游于艺。书法是艺术，是心灵与情感相互交融、结合的产物。元朝的郝经说：“书法即心法也。”如果要确立对书法一个本质的了解恐怕终还是要回归到它的主体上那就是——书法是写人、写心作为一种精神活动“字”背后的文化和心性是超越了形而上的支配因素这个显然的是佛门书法八大、弘一、良宽……他们的书法是实实在在地从内心出来的是写自己的心是写他们的向往是字与人、人的信仰的统一古人讲“一字乃见其心”，就是这个道理兰州书法培训班需要多少钱？皋兰路附近美术培训哪家好书法是线条形象的艺术，“形”有四要素。赏得“四要素”则入jia境。南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，...

书法艺术其实是一门综合的艺术。它集汉字，古诗词，美学，构图，书法本身的结构，结体，章法，自身的修养，情感，意志，以及胸怀等。它绝不是一门单纯的艺术。书法艺术可以体现像音乐的节奏感，像美术的平面美感；可以表现一个人的情感。可以知会一个人的性格，脾性。可以给人一种激励，可以给人一种力量，可以给人带来一种愉悦。可以给人带来一种境界。所以书法艺术的魅力从古到今，能延续，能传承，这就是书法艺术的所在。 书法艺术在过去，基本上是以人的行为以及社会作为，来认处书家的书法比较多。如果此人是个英雄，书法艺术的威望从此也过多的会去加以赞赏。此人如果是个人，那他的书法一定也会招到贬低或者唾弃。所以书法艺术...

宋室南渡，书法承前代余绪，为小康局面。高宗酷肖乃父徽宗，无术，畏敌如虎，却醉心翰墨，耽于书道。其书学黄，因以解除，复学米，遂使苏、黄、米屯家贵重于时，学者风从，不无可观。后乃力学魏晋，限于天分，未克大成。其时学苏者如赵令畤、刘煮，学米者如王升、米友仁，堪称**。个性较强者如朱敦儒、陆游、范成大、朱熹、张孝祥、虞允文、吴据、白玉蟾、张即之、赵孟坚等，虽不能尽去前贤烙印，要亦能楚调自歌，不谬风雅，备具宋人书法气息。比较而言，北宋前期书法的萧条，出自人为的轻忽，缺少必要的社会环境。后期赖欧阳修、蔡襄的鼓吹与实践，苏、黄、米比肩而出，骤然掀起滔天巨浪，此固然为英杰能事，而欧、苏、黄之次第的...

美术绘画对人们的影响：学习美术的过程是审美学习的过程。可以培养人们的思维，提高智力，像物理学家牛顿导弹的父亲钱学森…有绘画的习惯。诺贝尔奖得主李政道说：“科学与美术是密不可分的，就像一枚硬币的两面，它们共同的基础是人的创造力。”美术学习的过程也是沟通心灵、传递信息、感受不同世界的欢乐，对人的心灵***发展有着密切的关系。 工艺美术在生活中的运用：手工艺美术与我们的生活是分不开的。生活中随处可见，中国艺术在世界上有悠久的历史，是工艺美术的一部分，它是实际的，反映了文化生产的某些时代，一定社会的物质，作为一种精神产品，它的视觉形象，反映出一定时期的审美价值，一般分为两类：1、日用工艺品、...

书法艺术其实是一门综合的艺术。它集汉字，古诗词，美学，构图，书法本身的结构，结体，章法，自身的修养，情感，意志，以及胸怀等。它绝不是一门单纯的艺术。书法艺术可以体现像音乐的节奏感，像美术的平面美感；可以表现一个人的情感。可以知会一个人的性格，脾性。可以给人一种激励，可以给人一种力量，可以给人带来一种愉悦。可以给人带来一种境界。所以书法艺术的魅力从古到今，能延续，能传承，这就是书法艺术的所在。 书法艺术在过去，基本上是以人的行为以及社会作为，来认处书家的书法比较多。如果此人是个英雄，书法艺术的威望从此也过多的会去加以赞赏。此人如果是个人，那他的书法一定也会招到贬低或者唾弃。所以书法艺术...

所有的汉字人人都识，对字体的结体，只要认识字的人，都知道笔画怎么摆放，笔画应该在什么位子才好看。所以只要书写者没有把握这个基本的，大家都不会去认可它。就会认为字体不好看。它不像花鸟画，山水画，少一棵树，少一朵花，枝干少一笔，花瓣少一叶，还能混过去，中国字完全就不可以这样去做。 书法没有色彩。书法完全靠基本元素的“字”来表现。完全是靠大家都认知的“字”来表现。结构也好，字体也好，笔画也好，都是有一个字本来的基本规定。如果要有所突破，就要有一定的规范，就要有一定的法度。即使是草书，如果不当心笔画收一点，笔画长一点，字义就完全变了，就是另外的一个字了。所以要在整体篇幅中表现没有色彩的书法，...

书法是一门艺术，这已经不用说了。书法的技巧通过磨练，学习，是可以掌握的。但书法的意境和独特的风格却不是每一个人都能把握的。就像一个人的气质和修养绝不是一朝一夕可以培养出来的一样。有人认为书法只要临了碑，临了贴，通过时间，就会成功。其实不然，因为古代的碑帖固然是好作品，但这些碑帖是否适合自己去练，适合自己的个性特点去学习，去练习。这就很难说了。每一个书家都不是一样的。这和书家本身的性格，气质，脾性，文化底蕴的深浅是分不开的。一个没有中国文化修养的人，不懂中国文化的人，对艺术没有一种美的享受和欣赏的人是写不出一手好字来的。一个秉性懦弱内敛的人，是永远写不出颜真卿那样的大气的书法的，一辈...

色彩基础知识： 1、三原色：红、黄、蓝不能由其它颜色混合而成，称为三原色。又称一次色。三原色以不同比例相混合可调配出各种色彩。 2、三间色：将三原色中任意二种原色相混合，就得到一种间色，又称二次色。蓝＋黄=绿；蓝＋红=紫；黄＋红=橙；橙、紫、绿也称标准三间色。 3、色彩的冷暖：色彩有冷暖之分，暖色如红、橙、黄等，其物象联想如火、太阳等，抽象联想如温暖、热烈、欢乐等；冷色如蓝、绿、紫等，其物象联想如冰雪、大海等，抽象联想如寒冷、寂寞、绝望、死亡等的感觉。 4、色彩三属性：①色相，色彩的相貌和名称。例如红、黄、蓝等颜色。②明度，色彩的明暗程度。例如淡黄、中黄、深...

美术，指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类，即纯美术和工艺美术两类。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。理念：让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。美术：泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。它的划分有多种，一般地包括四大门类：雕塑、绘画、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主个门类里，例如:书法、摄影等。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动...

书法是写什么？孔子有言：志于道，据于德，依于仁，游于艺。书法是艺术，是心灵与情感相互交融、结合的产物。元朝的郝经说：“书法即心法也。”如果要确立对书法一个本质的了解恐怕终还是要回归到它的主体上那就是——书法是写人、写心作为一种精神活动“字”背后的文化和心性是超越了形而上的支配因素这个显然的是佛门书法八大、弘一、良宽……他们的书法是实实在在地从内心出来的是写自己的心是写他们的向往是字与人、人的信仰的统一古人讲“一字乃见其心”，就是这个道理兰州少儿美术培训学校有哪些？旧大路周边高考书法培训哪家学校好 美术绘画对人们的影响：学习美术的过程是审美学习的过程。可以培养人们的思维，提高智力，像物理学家牛...

色彩基础知识： 1、三原色：红、黄、蓝不能由其它颜色混合而成，称为三原色。又称一次色。三原色以不同比例相混合可调配出各种色彩。 2、三间色：将三原色中任意二种原色相混合，就得到一种间色，又称二次色。蓝＋黄=绿；蓝＋红=紫；黄＋红=橙；橙、紫、绿也称标准三间色。 3、色彩的冷暖：色彩有冷暖之分，暖色如红、橙、黄等，其物象联想如火、太阳等，抽象联想如温暖、热烈、欢乐等；冷色如蓝、绿、紫等，其物象联想如冰雪、大海等，抽象联想如寒冷、寂寞、绝望、死亡等的感觉。 4、色彩三属性：①色相，色彩的相貌和名称。例如红、黄、蓝等颜色。②明度，色彩的明暗程度。例如淡黄、中黄、深...

美术的概念和种类：在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。 绘画是造型艺术中主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。 兰州美术培训就选巨人辅导。黄河剧院周边硬笔书法培训机构 对于幼儿来讲，“创造力”便是他们的天赋。所以，家...

解放嘴巴，为幼儿准备发言机会，鼓励幼儿表达自我想法： 教师要引导幼儿“发问”，促使幼儿不断琢磨答案，进而了解更多美术知识。同时，应为幼儿提供品读自己作品的机会。切记，万万不可以自己的想法否定幼儿，否则很有可能会对幼儿造成心理伤害，不利于激发幼儿创造力。在这个过程中，不仅要引导幼儿评价自己作品，还要引导幼儿相互评价，与其他同学“取长补短”，这样才能明显提高幼儿创造力。在教师和家长的引导下，幼儿各抒己见。既提供了自由表达的机会，又强化了幼儿表达能力。 兰州书法培训哪家好？旧大路周边高考美术培训哪家教学质量好 素描是造型艺术的基础。素描从广义上来说是单色绘画的统称。既...

书法gong夫到了，功力自然来了！在书法评价中，大家经常说的一句话就是“有功夫”或者“功力深厚”。书法的功力是从哪里来的呢？1、临摹中积攒功力临摹的过程，同时也是在“落笔生根、落笔无悔”中逐渐养成习惯，积攒运笔、控笔功力。在“锲而不舍”中培养耐心；在“笔成冢、砚成臼”中练就功夫，“瓜熟蒂落”、“水到渠成”！2、在思考中不断提升功力书法忌没有思考，写的再多，不去思考，不去记住每一个笔画、每一个结构的习惯写法，就不能转化成自己的东西。有时候有书友发现，自己临帖时可以临的很好，但是脱帖自己去写的时候，总是写不好，甚至是某个字的结构怎么安排，都忘记了。自己在临帖中所练习的东西，没有进入自己...

一般说来，书法时尚、书法史所载，大都与朝廷翰墨有关，应系俊彦康集、权势干扰的缘故。所不同者，汉唐楷模归于国家，北宋则转为个人，故尔不能长久。新的市民生活与思想文化，也在影响着.上大夫的书法观念和志趣。蔡襄《论书》云:书法唯风韵难及。虞书多粗糙，晋人书，虽非名家，亦自奕奕有一种风流蕴藉之气。缘当时人物，以清简相尚，虚旷为怀，修容发语，以韵相胜，落华散藻，自然可观。可以精神解领，不可以言语求觅也。 蔡氏之于书法，用功颇勤，诸体兼修，然jin行书、小楷、草书见称，见解虽高，而力学不至，天分缺耳。又，风韵，本指人的风姿韵致，借来评沦书法，用意近似。在于蔡氏，其韵本指晋字的“风流蕴藉之气”，是...

书法是一门艺术，这已经不用说了。书法的技巧通过磨练，学习，是可以掌握的。但书法的意境和独特的风格却不是每一个人都能把握的。就像一个人的气质和修养绝不是一朝一夕可以培养出来的一样。有人认为书法只要临了碑，临了贴，通过时间，就会成功。其实不然，因为古代的碑帖固然是好作品，但这些碑帖是否适合自己去练，适合自己的个性特点去学习，去练习。这就很难说了。每一个书家都不是一样的。这和书家本身的性格，气质，脾性，文化底蕴的深浅是分不开的。一个没有中国文化修养的人，不懂中国文化的人，对艺术没有一种美的享受和欣赏的人是写不出一手好字来的。一个秉性懦弱内敛的人，是永远写不出颜真卿那样的大气的书法的，一辈...

书法艺术其实是一门综合的艺术。它集汉字，古诗词，美学，构图，书法本身的结构，结体，章法，自身的修养，情感，意志，以及胸怀等。它绝不是一门单纯的艺术。书法艺术可以体现像音乐的节奏感，像美术的平面美感；可以表现一个人的情感。可以知会一个人的性格，脾性。可以给人一种激励，可以给人一种力量，可以给人带来一种愉悦。可以给人带来一种境界。所以书法艺术的魅力从古到今，能延续，能传承，这就是书法艺术的所在。 书法艺术在过去，基本上是以人的行为以及社会作为，来认处书家的书法比较多。如果此人是个英雄，书法艺术的威望从此也过多的会去加以赞赏。此人如果是个人，那他的书法一定也会招到贬低或者唾弃。所以书法艺术...

古代固然有好多值得我们学习的书法大家。但不是每一个古代的书法大家都是我们统一模式的都可以去学习和模仿练习的。那时的朝代所体现的艺术作品，在我们当今看，有好多的书法艺术作品的内涵已经是不能再重复体现了。那时的书家所书写的作品和那时书家所处的地位，处境和心情，情感已经和现在截然不同了。所以现在不管什么书法大家，绝不可能写出颜真卿的“祭侄稿”那样悲愤的心情以及愤慨的笔意。也永远写不出王羲之那样悠闲自得的，群贤毕至的“兰亭序”。之所以然，就是我们现在的书法也要与时俱进。要体现时代的风貌。绝不能一味的追求古意，追求“偶像”，一定要有新时代的自己的风貌。兰州美术培训找哪家？东方红广场附近硬笔书法培训哪家教...

“书法老人”，是不是一定书法就好。笔者曾经认识一位老人家，一辈子练书法，每天还不间断，但就是不得法，一辈子就是写不好。究其原因，原来他没有文化底蕴，没有艺术修养，通俗讲就是没有一点艺术细胞。他不懂书法艺术其实是一门综合的艺术，他不知道写书法其实到后面是要表达一个书家的情趣，思想，个性，以及反映出自己的文化内涵，艺术的修养。所以他那样一辈子练习书法，就是不得法。只能称之为一个“书匠”，而且还是一个蹩脚的“书匠”。城关区书法培训机构哪家好？黄河剧院附近画画培训哪家正规 美术，指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类，即纯美术和工艺美术...

学彩铅画是培养色彩感觉的重要方式。同时可以提高绘画的兴趣和愿望，体验自由表达和创造的快乐。当思维产生碰撞进行绘画时，会产生一种鲜艳明亮浑厚的艺术效果，这使得绘画者不由自主地产生绘画的欲望。钢笔画是以普通钢笔或特制的金属笔灌注或蘸取墨水绘制成的画。 钢笔画属于独li的画种，是一种具有独特美感且十分有趣的绘画形式，其特点是用笔果断肯定，线条刚劲流畅，黑白对比强烈，画面效果细密紧凑，对所画事物既能做精细入微的刻画，亦能进行高度的艺术概括，肖像、静物、风景等题材均可表现。 旧大路周边美术培训哪家好？黄河剧院附近美术培训哪家教的好 美术绘画对人们的影响：学习美术的过程是审...

美术，指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类，即纯美术和工艺美术两类。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。理念：让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。美术：泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。它的划分有多种，一般地包括四大门类：雕塑、绘画、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主个门类里，例如:书法、摄影等。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动...

书法艺术没有捷径可走，现在有一些“书家”在走捷径，认为写清朝书家的东西，可以出效果。因为原来大家过去都没有注意的东西，他们拿起来去表现，就认为可以成功。现在我们可以看到有好多的“书家”根本不从基本功学起，楷书都不会写，就拿起笔来写行书，写草书。总认为，只要大家看不明白的就是书法艺术了。现在还有好多的“书家”，就像歌星那样，只会唱一首歌，而且老是在任何地方就唱这一首“成名曲”，在任何场合就写这一幅字。别的什么都不会。这难道是一个能称之为“书家”吗？华阳小区附近书法培训哪家好?兰州城关区画画培训选哪家书法不同于写字。书法要讲究“法度”，“合法”才能“质美”。其“法”有四。赏得“四法”则入第二境。一...

书法艺术是中国文化的象征。传承几千年，从甲骨，中鼎，石鼓，大篆，小篆，汉简，魏碑，楷书，行书，草书，都是在前进，都是在演变。但不管怎么的演变，中国字的字体，结构，结体，始终贯穿着一根主线。象形文字的演变，形象思维的进化，字形的美的再创造，但就是“字”的本身永远还是存在。凡是认识中国字的人都知道字形的笔画，一个十几亿人都会看的字，都会认识的字，我们的书家要去表现出一个字的美感，一个字的内涵，一个字的情感，一个字的意趣，是多么的不容易啊。到了现在，有人把我们的中国字用画的形式去表现，用字义的内容形象的去表现，结果画是看懂了，字不存在了。字本来的结体原意没有了。你能说这是一种书法的创造吗...

在幼儿自我创作之时，教师应积极肯定幼儿想法，鼓励幼儿大胆想象，善于应用各种形式展现个人想法。需要注意的是，切记不要直接评价幼儿作品，要用言语鼓励幼儿，为幼儿提供创作信心。 解放幼儿双手，提升幼儿动手能力： 在创作之际，若有学生问道，“这一步怎么做呀？您可以帮我下吗？”这时候便应为学生提供适当帮助。在美术教学内容方面，教师应为幼儿提供表达自我的时机，促使幼儿多思考、多表达、多触摸等等。然而，如何科学设计教学活动，才能进一步解放幼儿双手呢？教师可以适当举行“手工活动”，为学生准备丰富的材料，在循序渐进中提高幼儿动手能力。 华阳小区周边美术培训哪家好？东方红...

学习书法，我们一定要有古文化的底蕴和汉字的基本知识。要有古诗词和古汉语的基本功力。诗词中的平仄可以引伸到一件书法作品中来，该重的地方要重，该轻的地方要轻，该枯的时候要枯，该浓墨的时候要浓，该大的时候要大，该小的时候要小，一件好作品就是要有阴阳顿错。有起伏，有变化，有气势。要从书法艺术的结体章法去体会整幅作品的意境。要根据书写的内容选择娟秀，还是粗狂，选择用什么字体来表现达到比较好的效果。要有自己的创造性，独li性，要有自己的个性，但不失书法艺术的原意。一件好的作品，一定要有自己的东西，要完美的表现自己。华阳小区附近书法培训机构哪家好？皋兰路附近绘画培训哪家专业线描画用线条的变化来描绘对象及结构...

章法即整幅书法作品的“布白”。它讲究字与字、行与行之间以笔势连绵，气脉畅通、节奏分明，若如“行云流水”。即所谓“疏处可以走马，密处不使透风，计白当黑，奇趣乃出”。书法作品中集点成字、连字成行、集行成章，构成了点画线条对空间的切割，并由此构成了书法作品的整体布局。要求字与字、行与行之间疏密得宜，计白当黑；平整均衡，欹正相生；参差错落，变化多姿。其中楷书、隶书、篆书等静态书体以平正均衡为主；行书、草书等动态书体变化错综，起伏跌宕。兰州哪家美术培训机构比较好？甘南路附近画画培训哪家比较好 中国书法，是中国汉字特有的一种传统艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞，无图的画，无声的乐。这些个性鲜明的书法名帖...

孩子在不同的阶段会有不同的“内容”。-3岁以下的孩子喜欢画圈状或反复的线条;-3-6岁的孩子喜欢画模糊但精炼的造型，此前都是天生的艺术灵性阶段;-7、8岁的孩子失去了天生的灵性，开始进入绘画痛苦期，他们开始能够认真观察事物，希望比较大限度去模仿客观真实;-14岁以后，如果孩子还能保持艺术天分，他们开始主动思考，将美术真正艺术化，加入自己的主观内容。 美术教育要做的是根据孩子的不同阶段，使用不同的教育方法，让他们学会找到和专注于自己的内容，并将这种内容延展。孩子的发展有其自然过程，不需要过多干涉。在整个过程中，教育者应是组织者、观察者和帮助者。 兰州书法培训就选巨人辅导。甘南路附近专业...

书法是线条形象的艺术，“形”有四要素。赏得“四要素”则入jia境。南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这里，强调以形写神，形神兼备。一为格式。书法以条幅、中堂、横披、匾额、斗方、扇面、对联、尺牍、手卷、页册、题画等格式为经典。二为书体。书体以篆书、隶书、楷书、行书、草书、魏体、章草、行草等为常见。三为色彩。书法的色彩以白纸、墨字、红印组合为耐看。四为构成。一幅完整的书法作品以正文、题款、印章构成为普遍。兰州哪家美术培训学校好？旧大路周边高考书法培训哪家靠谱 那么书法艺术要做到怎么样，才算是体悟到书法艺术的真谛呢？笔者认为：一、要基本功...

书法的“学序”，即依照一定书法史观展开书法教学和修习活动的次序。这个问题细细展开来则涉及很多具体问题。比如：先学哪一种书体？先学大字还是小字？先从唐人入手还是从魏晋入手？等等。元人郑杓、明人项穆和丰坊称此问题为“学书次第”，康有为在《广艺舟双楫》中称为“学序”，祝嘉在《书学》中秉承康有为的观点合说法。古代人在这方面的论述中常有“学书之序”的说法，为此简称“学序”。书法的“学序”涉及到学习书法修习等问题，不同的学序主张体现了不同的书法史观。兰州上书法培训班大概需要多少钱？华阳小区附近画画培训哪家好书法艺术什么是美？什么是美：就是好看，耐看，就是能吸引人看，就是能回味。书法本身基本的就是一种汉字的...

人们在分析研究笔法时，往往对笔锋角度、笔锋着纸深度等要素的重视关注程度高于行笔速度，造成许多书法爱好者尤其是初学者，对行笔速度的轻视，漠视，进而影响到书艺的提高。遍览古今书法作品，无一不是书家通过对行笔速度的准确、巧妙、见微知著、多变而微妙、精致而灵性的把握与控制，及与其他用笔要素的完美配合，赋予书法作品神奇、隽永、摄人魂魄、撼动人心的艺术魅力。笼统地讲，毛笔书法应以徐缓的行笔速度为上。这既是书法通过含蓄、朦胧、力量内敛的艺术形式表现力的美的特征决定的，也是书法所使用的特殊工具、材料等所要求的。但是，在书法学习创作过程中，一味地以徐缓的速度写下去，缺乏必要的快、顿、抢、涩，屈等行笔...