前提是要保证单个物体的比例关系不出问题。三，主次关系。毋庸置疑，主体物一定是主要的，次之是用来陪衬它的物体。由视觉中心主体物到周围逐次递减，塑造程度也随之降低。塑造主体物的时间要多，用线整洁，可以主观在塑造时做一些丰富画面的工作。在主体物旁边的物体也要着重去塑造，加强投影与物体的对比，物体黑白灰。黑白对比效果强烈，单个物体黑白灰分明，物体与物体之间区分明确，让人一眼就能看出来每个物体。四，轮廓的表现。物体的轮廓就像是一个框架，它的准确性决定了这个物体的形象特征，外貌，形体以及肢体特征。物体的形状不要用线去抠，要用面去过渡。同理，物体之间的区分也是要用面与面去区分，而不是用线去表示，是通...

前提是要保证单个物体的比例关系不出问题。三，主次关系。毋庸置疑，主体物一定是主要的，次之是用来陪衬它的物体。由视觉中心主体物到周围逐次递减，塑造程度也随之降低。塑造主体物的时间要多，用线整洁，可以主观在塑造时做一些丰富画面的工作。在主体物旁边的物体也要着重去塑造，加强投影与物体的对比，物体黑白灰。黑白对比效果强烈，单个物体黑白灰分明，物体与物体之间区分明确，让人一眼就能看出来每个物体。四，轮廓的表现。物体的轮廓就像是一个框架，它的准确性决定了这个物体的形象特征，外貌，形体以及肢体特征。物体的形状不要用线去抠，要用面去过渡。同理，物体之间的区分也是要用面与面去区分，而不是用线去表示，是通...

认为美术是本能欲望的表现；游戏说，认为美术是自由的游戏；自娱说，认为美术是自我娱乐；（二）从主客体关系（也就是创作者和观看者）的角度解释美术，有了三种观点：理念说，认为美术是理念的感性显现；模仿说，认为美术是对现实的模仿；巫术说，认为美术是巫术模仿；（三）从美术本体（也就是美的形式）的角度解释美术，产生了几种观点：“有意味的形式”说，也就是线、色的关系和组合激起人们的审美感情，这是有意味的形式；媒介说，认为，绘画的平面性、画布、画框的形状、水和墨的流动性，这些物质、材料的特质就决定了美术；符号说，认为一切艺术都是创造出来的表现人类情感的符号形式的创造；同质异构说，主张美术作品要与现实世...

绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。空间感在绘画中，依照几何和空气的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。正确地运用知识，可以很好的表现空间感。体积感绘画术语。指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的。因此，在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系，是达到体积感的必要步骤。绘画法理论术语。“”一词原于拉丁文“perspclre”（看透）。研究是采取通过一块透明的平面去...

白色：白色是所有可见光进入视觉，包含了光谱中的所有色光的颜色，常被认为“无色”。白色的明度是高的，并且它没有色相。在RGB颜色模式中，红绿蓝混合得到白色。白色传递一种简单、纯真、高雅、精致、信任、开放、干净、畅快、朴素的情感。单一使用白色不会引起任何情感，但是当与其他颜色配合使用时，白色能很好的衬托，大量的留白让其他元素脱颖而出。在界面设计中，作为无彩色的白色，常用于背景色，缓和各种颜色，以衬托其他色彩，提高画面明度，提高文字可读性。黑色和白色是极端对立的两色，但是黑白搭配总是非常完美，永远都不过时。AccessoriescardsbyNicolaBaldo灰色按钮在设计中通常不可点击灰色...

一、美术生可以报哪些专业美术专业可以大致分为：美术专业类、设计专业类、艺术学理论专业类、带有艺术专业属性的非艺术专业书信，具体的可以分为；美术学类：雕塑（雕塑艺术、景观雕塑、公共艺术、陶瓷艺术等）、绘画（如中国画、油画、版画、壁画、综合绘画、水彩、公共艺术、插画、漆画等）、美术学（美术教育、艺术教育、市场管理等）、书法学、摄影（影视摄影、商业摄影、摄影摄像技术、图片摄影、摄影与数码艺术、影视美术造型）等；设计学类：艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技、建筑学（或建筑设计）；戏剧与影视学类主要有：动画（二维动画、三维动...

一、美术生可以报哪些专业美术专业可以大致分为：美术专业类、设计专业类、艺术学理论专业类、带有艺术专业属性的非艺术专业书信，具体的可以分为；美术学类：雕塑（雕塑艺术、景观雕塑、公共艺术、陶瓷艺术等）、绘画（如中国画、油画、版画、壁画、综合绘画、水彩、公共艺术、插画、漆画等）、美术学（美术教育、艺术教育、市场管理等）、书法学、摄影（影视摄影、商业摄影、摄影摄像技术、图片摄影、摄影与数码艺术、影视美术造型）等；设计学类：艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技、建筑学（或建筑设计）；戏剧与影视学类主要有：动画（二维动画、三维动...

摄影就业前景：毕业生适合于广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社，婚纱影楼、文化宣传部门和其他有关事业单位，从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。造型类造型类：总体指国、油、版、雕1中国画（人物、花鸟、山水)就业方向：这个专业要培养学生既有传统文化基础、传统艺术的修养，具有很高品格的审美精神和造型能力。能在文化艺术部门、学校及有关单位从事中国画人物、山水、花鸟、书法篆刻的创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。2油画就业方向：培养熟悉油画基本材料和表现技法，掌握基础造型和色彩表现的...

可是这所学校的光辉一直照亮了人类设计史。它就是包豪斯。包豪斯的三个精神的界面设计都有影响：一，设计是艺术与技术的统一。第二，设计的目的是人，而不是产品本身。第三，设计必须遵守自然法则。这不就是以用户为中心的设计思想吗？包豪斯在互联网还没有出现之前就有这样的原则。在解散后，包豪斯出来的一大批教师和学生逃到了美国、英国等地，为世界设计的发展做出了极大的贡献。比如蒙德里安就是包豪斯建筑学院的老师。包豪斯学院蒙德里安作品现代主义设计（ModernismDesign）受包豪斯的影响，在一战战后诞生了现代主义设计。二战后也出现了后现代主义设计。但是无论怎样，现代主义设计就是我们目前的设计风格的基石...

前提是要保证单个物体的比例关系不出问题。三，主次关系。毋庸置疑，主体物一定是主要的，次之是用来陪衬它的物体。由视觉中心主体物到周围逐次递减，塑造程度也随之降低。塑造主体物的时间要多，用线整洁，可以主观在塑造时做一些丰富画面的工作。在主体物旁边的物体也要着重去塑造，加强投影与物体的对比，物体黑白灰。黑白对比效果强烈，单个物体黑白灰分明，物体与物体之间区分明确，让人一眼就能看出来每个物体。四，轮廓的表现。物体的轮廓就像是一个框架，它的准确性决定了这个物体的形象特征，外貌，形体以及肢体特征。物体的形状不要用线去抠，要用面去过渡。同理，物体之间的区分也是要用面与面去区分，而不是用线去表示，是通...

"Outlaws"PlayingCardsbyMike美术在提案中的优势在提案之前通过手绘将自己的想法画出来，和上司或者客户讲解自己的提案方向，这种方法会避免上司对电脑图形设计细节的不满意，毕竟我们还没时间完成细节。如配图中的一个图标，从提案到定稿，中间经历20多版的手绘稿件，如果每次提案都是以PS输出效果提交，在电脑绘制中要考虑的色彩细节会更多，同时也会浪费大量的时间。美术在原型图中的优势开始视觉设计前，原型图的沟通可以节省双方很多时间。用软件设计出的原型图有些抽象，会让大家不了解具体内容搭配下的情况。而手绘的原型图可以帮助我们有更多的思考。不但可以用于沟通方案，还可以后期包装展示时...

“什么是美术”“美术一词怎么来的谈到“美术”，你马上会想到什么呢？#美术#是一张画、一件雕塑、一个标志、一个精美的包装、一座建筑……又或是想到了汉代石刻、盛唐壁画、古希腊建筑和雕塑、文艺复兴绘画、现当代绘画……如果通过几个关键词介绍“美术”，你又会怎么介绍呢？也许是文艺复兴、印象派、野兽派、达芬奇、齐白石、徐悲鸿等等“美术”作为一个专门的名词，在我国“五四”新文化运动中开始被文艺家和教育家普遍运用。它其实源于古罗马的拉丁文“art”，原义是指相对于“自然造化”的“人工技艺”，泛指“手工制作的艺术品”在欧美国家“art”既指“艺术”，又指“美术”。美术的定义我们认识理解美术，按照我们的学...

我们来简单讲讲色彩和光源的关系。如果想描绘好对象的色彩，那我们必须了解对象的固有色、光源色、环境色以及它们之间的关系和变化。WorkplacebyIgorKozakforRocketboy固有色简单的理解是物体本身的颜色。物体的固有色并不存在，在绘画过程为了观察方便我们常引用“固有色”这个概念。固有色是指在光源条件下物体占主导地位的色彩，比如红色的罐子、绿色的植物等。光源色一切物体只有光源的点亮下才能观察到它的色彩。光源有自然光源（太阳、天光）和人造光源（灯），这些光源都各自具有不同的颜色。太阳光是白的暖色光，月光是偏青的冷色光，阴天更多的是蓝灰色的天光、普通灯光是偏黄色的暖色光。光源...

蓝色：是三原色中的一种，永恒、灵性、清新、自由、放松、舒适、宁静、商务。在国外的APP中，蓝色常用。几乎没有人对蓝色反感，蓝色是天的颜色，是海的颜色。深蓝色常常给其他性格活跃极赋表现力的色彩提供一个深远、平静的平台，给人强大而可靠的感觉。被淡化后依然有很强的个性，给人清爽、自由的感觉，这种感觉还能转化为一种信任，吸引人们使用。及时在蓝色中加入少量的其他颜色，也不会对蓝色的性格有多大的影响。可以让人的内心感到平和，有助于人的头脑变得冷静。UrbanCulture―PresentationSlidesbyHrvojeGrubisic紫色:紫色是一种优雅、浪漫、高贵、时尚、神秘、梦幻、灵...

黄金分割亦称黄金律、黄金比例。在一条线段上，按照长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此长短线段的比例构成一个矩形的长边与短边的比例，即构成黄金分割。二度空间绘画术语。指由长度（左右）和高度（上下）两个因素组成的平面空间。在绘画中为了真实的再现物象，往往借助明暗等造型手段，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的立体效果，即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉。有些绘画，如装饰性绘画、图案画等，不要求表现强烈的纵深效果，而是有意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术表现力。三度空间绘画术语。指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。绘画中，为真实地再现物象，必须...

绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的分量和实在感。运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。空间感在绘画中，依照几何和空气的原理，描绘出物体之间的远近、层次、穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。正确地运用知识，可以很好的表现空间感。体积感绘画术语。指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所决定和由不同方向、角度的块面所组成的。因此，在绘画上把握被画物的结构特征和分析其体面关系，是达到体积感的必要步骤。绘画法理论术语。“”一词原于拉丁文“perspclre”（看透）。研究是采取通过一块透明的平面去...

它包括两个含义：一是指一种颜色本身的明与暗，二是指不同色相之间存在着明与暗的差别。04纯度指色彩色素的纯净和浑浊的程度，也称色彩的饱和度。纯的颜色无黑白或其他颜色颜色混入。纯度低颜色，给人灰暗、淡雅或柔和之感。纯度高颜色，给人鲜明、突出、有力，但是感觉单调刺眼，而混合太杂则容易感觉脏，色调灰暗。（在此提醒童鞋们在画色彩的时候在画纸上不要铺垫太多的颜色，这样画面会显得厚重和脏。而是要果断，拿准了再下笔。）自然界的一些颜色搭配在一起就是感觉很舒服，很和谐。色彩感觉一个重要的方面就是培养这种感觉，知道哪些颜色放在一起是和谐的，是美的。05同类色同一色相中不同倾向的系列颜色被称为同类色。如黄色...

反光：物体的背光部分受其他物体或物体所处环境的反射光影响的部分。投影：物体本身遮挡光线后在空间中产生的暗影。练习方法：黑白素描练习黑白素描的练习就是我们用铅笔来描绘对象物体的明暗变化。这种素描相较结构素描来说比较难，需要练习上“调子”。调子就是用铅笔排线而产生的明暗，需要一定地技巧。丢勒的素描作品色彩关系三原色三原色是指色彩中不能再分解的三种基本颜色。相互混合可以产生出所有的色彩三原色是红、黄、蓝。红+黄=橙，黄+蓝=绿，红+蓝=紫。屏幕三原色为红（Red）、绿（Green）、蓝（Blue）。也叫色光三原色是加色模式，相加混合为白色。但是RGB依赖于电脑屏幕，不同的电脑由于对色彩值的检...

关于如何画准造型，我们前面专门聊过一期对形的观察方法，只要熟练掌握这些方法，再加上足够的耐心相信同学们都能够画好造型。其实只要解决了造型的问题，石膏这个科目你就已经掌握一大半了，剩下的这些东西无非就是明暗，结构转折，画面关系等等。接下来我们就从起形开始到画面调整一步一步的深入聊一聊。第一步选角度和人像不同，一个石膏像出效果的角度就那几个，一定要找到一个你自己满意且画起来顺手的角度。同时光源的位置方向也同样重要，好的角度，加上合适的光源，是一张好的画面极其重要的保障。同时我们不光可以选择正面、3\4、或是全侧这些常规的角度，我们可以尝试仰视或者俯视的角度。就比如有名的《大卫》它出效果的角...

黑白灰关系就是我们要介绍的“三大面”。三大面就是受光程度不同产生的：光打得多就是受光面，光打得少就是侧光面，光由折射或者完全遮住就是背光面了。这么说比较容易理解：就好比是我们的地球，热带地区就是受光面，温带地区就是侧光面，北极南极就是背光面。这与光源的距离和位置有关，越朝向和接近光源越亮。立体形状在光源的照射下都有黑白灰三个面，您可以观察分析一下身边的事物。三大面五大调：亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影五大调：1.亮面2.灰面3.明暗交界线4.反光5.投影五大调同样是分析光影问题的，通过描绘光影我们可以塑造立体感。五大调是三大面的细分，三大面五大调是我们每位设计师都需要记牢印在心里的...

美术的重要性任何分类的设计师都需要有一定的美术基础，甚至也要有一定的手绘能力。我们在用电脑设计图形的时候其实也在潜移默化地在使用我们储存在大脑中的美术知识和审美，即使再先进的人工智能，也不能代替设计师的审美和美术知识。说到底软件只是工具而已。要想提高你图形的审美和设计感，那么就需要补一下美术基础的课了。互联网视觉设计中手绘在互联网设计中占的比重也在逐渐增多。对于我们UI设计师来说手绘也成为一个绕不过去的技能，但是不要紧张：我们不需要成为手绘大神或者插画师，只需要掌握一定的美术知识再加练习即可。那么如果我们掌握了美术知识并可以画出还可以的画，对我们会有什么好处呢？"Outlaws"Pla...

身边总是有那么多学生，每年都在选择走美术高考这条路，那学美术出来的孩子，以后找工作好找吗，首先，即使你是纯文化生，想过以后从事什么工作吗？如果没有一技之长，如何在这个激烈竞争的社会中立足？其实，学美术，不仅可以考学，当然考学是目前大多数学生家长关心的问题。它可以使你以相对低一点的文化分考上心仪的大学。然后，考上心仪的大学还有很多你所感兴趣的专业任你选择，选专业大多就意味着未来从事什么样的工作。退一万步讲，即使你专业没选好，你至少还会画画吧，这就是你所学到的技能，然而拥有这项技能，发挥好它，未来在这一领域深耕，定能有个好未来。说到这儿，就为广大家长和考生罗列一下学习美术的主要专业方向，方...

近来，很多同学问到怎样才算是画好一张素描头像？针对这样一个范围广大的问题，在这里给大家整理了一下峥哥画一张素描头像的完整步骤过程速速收藏吧！01步骤一：找到头像大的轮廓形，注意头部的造型特点以及头、颈、肩的大动态。利用剪影型的方法，用长线直线把模特的外轮廓大形定出来。02步骤二：找到头像基本的比例关系。可以简单概括头部基本的体块关系，从一开始心里就有体块的意识。根据光影和头颅结构的大体面关系（正、侧、半侧、底、顶）找出模特的大体块。03步骤三：画出五官的基本形状，在开始画的时候可以多用笔的侧锋，好处是更容易画得松动，也方便后面的修改，适当交代一下五官基本结构和体块的关系，找到明暗交...

在每一年的艺考之中，美术生有数十万人，那么在这数十万人之中，如何能够脱颖而出呢？在美术生考试之中，素描头像成为其中的重中之重，因为素描头像是衡量美术生基础能力的一项，很多考试之中，素描头像成为不可缺少的一个类目。有时候我们会有这样的疑惑，为什么同样的时间学习素描头像，有的人能得90分，然而有的人只能得70分或者是不及格呢，究其原因就是你没能够掌握素描头像要注重的要素，那么素描头像有哪些基本要素呢？首先，构图是素描头像的基础素描头像塑造上都是依托于构图之内，俗话说皮之不存毛将焉附，就是这个道理，如果没有一个好构图，即使细节刻画精致，也难以拿到高分。构图的时候不能过满，也不能过小，大小适中...

蓝色：是三原色中的一种，永恒、灵性、清新、自由、放松、舒适、宁静、商务。在国外的APP中，蓝色常用。几乎没有人对蓝色反感，蓝色是天的颜色，是海的颜色。深蓝色常常给其他性格活跃极赋表现力的色彩提供一个深远、平静的平台，给人强大而可靠的感觉。被淡化后依然有很强的个性，给人清爽、自由的感觉，这种感觉还能转化为一种信任，吸引人们使用。及时在蓝色中加入少量的其他颜色，也不会对蓝色的性格有多大的影响。可以让人的内心感到平和，有助于人的头脑变得冷静。UrbanCulture―PresentationSlidesbyHrvojeGrubisic紫色:紫色是一种优雅、浪漫、高贵、时尚、神秘、梦幻、灵...

想要画好色彩静物，首先要了解哪一步要画什么内容，画到什么样的程度，可以进行下一步，清楚了这些步骤，你就不会在画的过程中手足无措了。01起型起形，先确定物体的位置大小，再勾出具体形注意构图要饱满，统一光源，构出光影。02铺大关系铺框架，用大笔铺出衬布背景，注意区分纯灰营造空间层次。03投影空间衬布投影、布纹，投影的空间变化，布纹的疏密，长短注意区分。04物体亮面西物体亮面，铺出所有物体的亮面，大笔铺色，概括色块，区分同类色，纯灰变化。05物体暗面画物体暗面，根据物体结构画暗面，光源统一，充分考虑环境色以及整体色调的影响06物体灰面加灰面，画出物体灰面，灰面颜色相对亮暗面纯，注意区分明度，...

服装设计就业前景：可在企事业部门、学校、科研单位从事服装、服饰设计工作以及教学与研究工作。服装设计就业前景是容量无限，前途一片光明。4工业设计(含产品设计、展示设计、交通工具设计）就业前景：该专业学生毕业后在就业范围较广，可以到建筑类产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、展示设计、陈设设计、产品研发等设计公司、建筑设计研究院（所）或相关企业中的相关专业部门从事相关设计、科研和管理工作。5图像与媒体艺术数字媒体艺术专业划分为三个专业方向：数字游戏设计、数字影视制作和网络媒体设计。就业方向：数字媒体艺术人才主要在各级电视台、影视动画制作单位、传媒与广告公司、数码艺术公司...

通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词——译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。造型表现手段造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。如绘画借助于色彩、明暗、线条；雕塑借助于体积和结构等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术...

黑白灰关系就是我们要介绍的“三大面”。三大面就是受光程度不同产生的：光打得多就是受光面，光打得少就是侧光面，光由折射或者完全遮住就是背光面了。这么说比较容易理解：就好比是我们的地球，热带地区就是受光面，温带地区就是侧光面，北极南极就是背光面。这与光源的距离和位置有关，越朝向和接近光源越亮。立体形状在光源的照射下都有黑白灰三个面，您可以观察分析一下身边的事物。三大面五大调：亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影五大调：1.亮面2.灰面3.明暗交界线4.反光5.投影五大调同样是分析光影问题的，通过描绘光影我们可以塑造立体感。五大调是三大面的细分，三大面五大调是我们每位设计师都需要记牢印在心里的...

在面试的时候，同学们经常会觉得手足无措，不知道应该准备什么，也不知道面试时候会被老师问到什么样的问题。其实在面试的时候我们大可不必慌张和害怕，只要能够把自己好的一面展现给老师即可，而多数时候老师会针对于同学们没有表现出来的东西进行提问，也不会特意针对同学的薄弱项目。在面试之前准备好自己平常的摸鱼或者是练习作品，这些东西可以是画在一个本上的，也可以是贴在一个夹子里。此外素描和色彩的基础课作品，一样也可以带个2-5张，数量和广度好也是能体现出学生的专业水平的。再有就是可以准备一些专业作品，比如画的动画小样，游戏demo甚至是一些角色设计和建模作品，以及游戏或者动画的剧本也可以带过去，要知道...