水墨山水是唐代大诗人王维奠定的基础,不用色彩,以墨的浓淡、干湿,表现峰峦山石景色。王维属杰出的诗人,又是山水画家。他常把景色写成诗,又把诗画成画,后人说他的诗中有画,画中有诗。到五代水墨画又有了飞跃,开始用皴法表现效果,使山石更加雄伟壮丽。到明代徐渭的泼墨大写意在水墨画上发展了水墨的技巧把墨洒在纸上,几笔画就做到了挥洒自如。他的画法对清代的石涛、朱耷(八大山人)影响很大。清代的郑板桥就是受徐渭的影响。指画又称指头画,指画至今已有300多年的历史,是中国传统绘画一个旁支。指头画,一般不用或极少用毛笔。史书上记载得比较明确的创始人是清初康熙年间的高其佩。在画的一部分或大部分,用直尺画墨线组成的画。主要表现庄严雄伟的建筑物,如宫殿,庙宇、楼阁、亭台等。五代时卫贤、元代郭忠恕达到了高峰。清代袁江、袁跃都是画界画的。淄博上尚画室中心会为您提供专业培训,科学管理与运营。淄博中学艺考短期画室
不少工艺制品也成为后人研究古代文明发展史的珍贵文物资料。其次,由于历史和地理原因,古代两河流域工艺美术在某些方面形成了与古埃及相近似的风格。近似点体现在如下几方面:首先,工艺美术的风格基本保持着原始的传统;其次,在各类工艺美术创作的形式法则与技法上的表现都比较程式化;再次,类似古埃及的“正身侧面律”或“侧面正神律”的表现形式在各种工艺制品的装饰中较为普遍应用。第三,两河流域工艺美术作品更多地注重人们现世生活的表现。这不反映在各类工艺制品的功用和造型上,也在大量装饰纹样内容中得以体现。比如现实中的争战、狩猎、劳作等情节的表现。表现现实生活这一点跟古代埃及有区别。而古代埃及人更加注重来世。另外一个特征,两河流域工艺美术作品受到多神宗教的影响,表现形式丰富多样,而且带有很强的世俗性。上尚寄语:自己选择的路、跪着也要把它走完。学习要加,骄傲要减,机会要乘,懒惰要除。一个人成功的前提是他有能力改变自己。学历是铜牌,能力是银牌,努力是,思维是成功的人不是赢在起点,而是赢在转折点人的比较高境界:把自己当别人,把别人当自己。人生没有如果,只有后果和结果。过去的不会再回来,即使回来也不再完美。周村中考素描美术画室淄博上尚画室与广大学生携手并进,共创辉煌!
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画画是一种表达和创造的艺术形式,对于想要提高绘画技巧的人来说,掌握一些基本的画画技巧是非常重要的。本文将介绍一些常用的画画技巧,帮助读者提升自己的绘画水平。首先,要掌握好线条的运用。线条是绘画中基本的元素之一,它可以表达物体的形状、轮廓和纹理等。在画画时,要注意线条的粗细、长度和方向等。粗细的变化可以表现物体的轻重感和立体感,长度和方向的变化可以表现物体的形态和运动。其次,要注意色彩的运用。色彩是绘画中非常重要的要素,它可以给作品带来丰富的情感和视觉效果。在选择颜色时,要考虑色彩的明暗、对比和饱和度等。淄博上尚画室努力实施人才兴厂,优化管理。
写意画是用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上,纵笔挥洒,墨彩飞扬,较工笔画更能体现所描绘景物的神韵,也更能直接地抒发作者的感情。写意画又分小写意与大写意。写意画是融诗、书画、印为一体的艺术形式。扬州八怪之一的李鱓,喜在画上作题跋,长长短短,错落有致,使画面更加充实,也使气韵更加酣畅。“画不足而题足之,画无声而诗声之,互相为用”(葛金《爱日吟庐书画录》),既反映了李绘画的实际,也体现了写意画的基本特点。写意画是在长期的艺术实践中逐步形成的,其中文人参与绘画,对写意画的形成和发展起了积极的作用。相传唐代王维因其诗、画俱佳,故后人称他的画为画中有诗,诗中有画,他一变勾斫之法,创造了水墨淡,笔意清润的泼墨山水。董其昌尊他为“文人画”之祖。五代徐熙先用墨色写花的枝叶蕊萼,然后略施淡彩,开创了徐体"落墨法"。淄博上尚画室积极推进各项规则,提高企业素质。淄博中考美术招生
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“到位”的内容包括构图、结构、特征、形体、比例、朝向、节奏、力度等等,到位是一种基本功、一种能力,它同我们通常听到的“准确”、“逼真”的意思并不完全相同。“到位”更多地是指主观感受、艺术上的到位,层次要高一些,主观的发展空间也大些,就是“真实”也只是艺术上的真实。“拉开”则是一种人文素质,一种主观手段,“拉开”的内容包括∶艺术语言、形体特征、黑白灰、主次、虚实、强弱、刚柔、浓淡、曲直、前后、疏密等,是更高意义上的简化与归纳,它比“到位”又更加主观、自由,是艺术家个体主观能动性的精神表现,是一幅成功素描作品的重要指标,是风格的俗与雅、格调的高与低的主要区别所在。“到位”与“拉开”,相当于客观与主观、描写与表现、丰富与简练的关系;它们对立统一、相互牵扯;过分的“到位”显得沉闷、平庸,需要“拉开”来注入生气与活力;过分的“拉开”又显得花、碎、简单,需要“到位”加以整合,难就难在如何掌握这个“度”,或者说“恰到好处”,适当的“过点”也并无坏处。淄博中学艺考短期画室