潍坊小叶紫檀红木条桌

在座面之上，大都设横枨，横枨中间或取矮老支撑、或取卡子花支撑、起到打破低矮靠背的沈闷感。明代玫瑰椅，多为圆腿。方腿圆棱的玫瑰椅，多为清代作品。灯挂椅，因其造型好似南方挂在竈壁上用以承托油灯灯盏的竹制灯挂而得名。灯挂椅是明代较为普及的椅子样式。也可以说是自五代和宋以来的普及样式。我们看《韩熙载夜宴图》中的灯挂椅，白沙宋墓中赵大翁夫妇所坐的灯挂椅，河北钜鹿出土的灯挂椅，其造型大同小异。灯挂椅的木质，民间多用据木和榆木，高级家具多用黄花梨、紫檀、鸡翅木等。齐都红木为工匠精神的弘扬与中国家具的传承、创新做出贡献。潍坊小叶紫檀红木条桌

主要应用于桌案、供奉的配属，有时也可当作放置花草盆景的承放类家具使用。由于这几类家具的配属装饰性强，其外形样式颇为繁多。凡不归以上四类的家具均属于该类，种类名目较多。主要有花园桌、摆桌等。床榻历史悠久，种类繁多，按材质大致可分为两类：一类为珍贵硬质木材所制，如黄花梨、紫檀；另一类为白木材质，此类床榻或髹漆、或贴金、或镶嵌。床榻的历史可追溯至神农氏时代，那时还只是供应休息与待客所用的坐具，直到六朝以后才出现高足坐卧具。济南血檀红木茶室家具孙家木作百年前品质如此，百年后的齐都红木亦是如此！

经典的“明式家具”的显眼部位通常会被点缀上恰到好处的纹饰，一件家具就如同一幅绘画有了“画眼”一样而有了凝神之彩，体现了静中之动。中国传统家具上一幅精彩“雕画”的作者已不是一般意义上的“雕花”匠，甚至其本身就是像齐白石、徐素白那样的艺术家，所以“雕画”在传统家具上的运用并不多，数量也较少，而成功运用的佳作就更少了。也正因为这一点，在现在的传统家具的制作中用“雕画”来作装饰就不多见了。其实，在文化内涵和深度的传达上，就鲜明、直观、丰富和深刻而言，较于现今流行于传统家具制作上的“雕花”图案，“雕画”是有许多明显优势的，不过要想使之在现在的家具装饰上更好地发挥作用，设计者在文化艺术上的修养无疑至关重要。

到明代后，文人的参与形成了以苏州为中心的明式家具产区，称为苏作，主要是指以苏州、无锡、常熟、南通、杭州、南京等为中心的广大江南地区和制作的红木家具。明代苏作家具格调清雅大方、简练，造型优美，线条流畅，比例适度，精于用材。京作：君临天下的清宫廷文化，京作家具起源于清代宫廷造办处，是官营手工业制品，一开始就具备了“皇家血统"身份。京作家具是对传统手工工艺的继承和发扬光大，素有线条挺拔、造型严谨、典雅秀丽、彰显皇家威仪风范。齐都红木家具严格选材按照传统红木工艺精工细作。

太师椅産生于宋代，是之一一个以官职来命名的椅子。过去，我们常说“稳坐太师椅”，指的就是这种椅子。关于太师椅的诞生有些传奇，相传有两种说法。一种说法：据宋代张瑞义的《贵耳集》记载，当时任太师的不是别人，正是后来害死岳飞的臣秦桧。一次，他坐在圈椅上休息时不慎头巾坠落，他周围的“马屁精”见状便命工匠制作了一种荷叶托首安在椅圈上。秦桧很高兴，“太师椅”也由此得名。二种说法：由“文太史椅”演化而来的太师椅。“文太史”指明代才子文征明，“文太史椅”是他日用的一把交椅。齐都红木六代风华，百世传承。威海中式红木玫瑰椅

齐都红木选择传承有序的经典红木家具。潍坊小叶紫檀红木条桌

木材光泽强，无特殊气味和滋味，纹理交错或波浪形。结构细至中，略均匀。木材重至甚重，硬至甚硬，结构细致，见光泽，耐磨，材质重。缅甸花梨木：好的在缅甸，学名大果紫檀。缅甸花梨纹路清晰，结构细而匀，有些部位有明显的虎皮纹，断断续续很是美观。心材桔红、砖红或紫红色，整体看好像肉色。缅甸花梨，又称香花梨，有一种檀香味，其香悠远、醇厚，密度高，木纹细腻，有明显的香味。生长年轮明显，心材红褐色，香气浓郁，结构细、纹理交错，常带深色条纹，划痕可见。潍坊小叶紫檀红木条桌